李白《憶秦娥》
簫聲咽，秦娥夢斷秦樓月；秦樓月，年年柳色，灞陵傷別。
樂遊原上清秋節，咸陽古道音塵絕；音塵絕，
西風殘照，漢家陵闋。
上片：秦娥，秦地的美麗女子。
揚雄《方言》：秦地呼美麗女子「娥」，吳地呼美麗女子「娃」。
地點可知大略在陝西秦地一帶，
而首句簫聲咽，可聯想自秦穆公時代的神話故事『乘龍快婿』中的簫史，
此處的秦娥亦可專指為穆公之女秦弄玉。
如假設故事取材自簫史弄玉的故事，
則與故事內容大相逕庭；兩人逍遙自在，
最後登天成仙，又怎麼會簫聲『咽』，秦娥『夢斷』呢？
可知作者引用了簫史弄玉的典故，而將內容大為改造。
夢斷，忽然驚醒。
可得知秦娥的情緒狀況是不甚安穩的，
夢斷秦樓月，省略了動詞『望向』。
年年柳色，灞陵傷別。
灞陵為漢文帝的陵墓，古代的交通要衝，
時人常在灞橋上送別；而柳樹諧音『留』，
取其外形似繩，得以『留人』，皆是不願分離之意。
告別時常折取一支柳條而贈行者，
而有『灞橋折柳』之俗。
何以在秦樓月之後接上『年年柳色，灞陵傷別』呢？
江淹《別賦》：「黯然銷魂者，唯別而已矣」。
別離是傷感、不捨的，在此猜想秦娥夢裡驚醒的原因，
是聽聞簫聲，或者在夢裡夢見了簫史正吹奏簫，
心有所念而情緒激蕩。
而兩人正面臨著分開的現況，心中思念，
故聽聞簫聲，加倍思念，
聆聲思人不可見，簫聲聽來也就備感淒愴了。
秦樓月兩句的重複，
在形式上可解釋為詞格律的要求。
但如果僅是如此，似乎沒有意義；
重複的意義，在推測上，為『時間的貫串之用』，
以王少伯《出塞》詩中『秦時明月漢時關』的手法，
以月亮作為貫串時間的媒介。
月亮為永恆的象徵，在時間上來說，
永恆、不變，而相對的是變化的人事物。
前句的秦樓月，為秦代秦娥在樓中所望之月；
後句的秦樓月，為唐代詩人在樓中所望之月。
於是我們可以將前後兩句的『秦樓月』，
作意象式的切換手法。
首句的秦樓月，是秦娥夢斷時仰望的月亮，
將視角慢慢往上移動，看見月亮，
中間遲緩了一些時間；
第二句秦樓月，視角漸漸向下，
而人物已經從秦娥，變成唐代的詩人。
由此可知，兩句的秦樓月，
是一種場景的切換、
古今的對照，此種對照意義為何？
得須從李白所改造的故事來看。
原本的簫史弄玉為神仙眷侶，快樂無憂。
此刻在詞中竟然也面臨著生離死別的痛苦，
要知道神仙是長生不死、逍遙快樂而為凡人所羨的，
居然連神仙也難掩離別傷悲，更無論在世人者。
月亮在空間上無遠弗屆，
古人常借明月以寄相思，
如蘇軾《水調歌頭》：『千里共嬋娟』。
又如張九齡《望月懷遠》：『海上生明月，天涯共此時。情人怨遙夜，竟夕起相思。』
秦娥藉著月亮來思念蕭史，今人也藉著月亮來思念離別之人。
秦代的秦娥看著月亮，今人所望之月亦是秦代秦娥所望之月；
同樣的情感，同樣的悲傷。
李白引用了簫史弄玉的故事，
更加強了命題的立場：
人生難免於生離死別的傷痛，凡人如此，神仙如此，沒有例外。
李賀《官街鼓》：『幾回天上葬神仙，漏聲相將無斷絕』
一句也說明了如此的體悟。
神仙也會死，生命無法永恆，
時間不停的流逝，而短暫的生命，
難免於生離死別的悲傷，沒有例外。
下片：樂遊原上清秋節。樂遊原，長安東南處的高地，
為漢代宣帝以來的遊樂勝地。
在每年三月三日與九月九日，
也就是春秋佳節二日，長安的百姓常常舉家至此遊玩。
清秋節，也就是指九月九日重陽節。
在此句描寫了遊樂地與佳節，時間與空間都如此的搭配恰當、適合遊樂，
讀者的預想下句應該是一片熱鬧的描述；
不過事實卻相反：咸陽古道音塵絕，音塵絕，車馬人聲俱靜，空空蕩蕩，
呈現一片殘破寂靜之荒涼，產生一種令人驚訝的閱讀感。
此處使用了頓挫的技巧。頓挫又稱開闔、正反、起伏。
姜白石《白石詩說》曾釋頓挫：『如乘船觀波浪，一波未平，一波已作。』
波浪有頂有底，是兩個極端相反的位置，
引申為兩種極短相反的內容意境。
所謂頓挫，是將兩種相反內容並列，
形成矛盾、形成衝突的一種技巧。
頓挫可以一連串的發生、進行，
稱為『波瀾』。如《詩‧衛風‧將仲子》首章：
「將仲子兮，無踰我里，無折我樹杞。豈敢愛之？
畏我父母。仲可懷也，父母之言，亦可畏也。」
這首詩透過女子口吻，以第一人稱的敘述，
對男子表達情意，以及自身左右兩難的處境。
將仲子兮，祈求語氣。仲子，排行第二的男人，踰，越。
女子以祈求的口吻對仲子說：『仲子呀！不要再跑到我的鄉里來了！
不要再為了來到我的鄉里，而損壞了我家所種植的杞樹了！』
此句表達了拒絕的語氣。
如果語氣順沿下去，這排行老二的傢伙恐怕是沒有什麼機會的；
但是第二句豈敢愛之，
又將語氣轉折：『我哪裡真的是珍惜樹木了呢？』
代表的是女子並非真的拒絕了仲子，
而是因為下一句：『畏我父母』也，是怕家裡的人責備呀！
因為怕被責備所以才拒絕；
仲可懷也，女子還是想著他的，
但是又矛盾了：『父母之言，亦可畏也。』又是想要接納仲子，
又是懼怕著父母的責備，
以一連串的頓挫，將女子心裡的曲折表現無遺。
※瑞典的語言學家，將語言分為直線性與橫線性兩種。
直線貫通，可用於說明；橫線有曲折起伏，
像是情感的起伏，此處情感的起伏線，就類似頓挫的手法。
由上文可知，
此處『樂遊原上清秋節，咸陽古道音塵絕』採用頓挫手法，
將原本應該是樂鬧繁榮的景致，
瞬間變成荒涼的淒清之景。
為何如此？此處音塵絕也做了重複。
音塵絕，音塵絕？料想是為讀者所做的疑問之句。
下兩句『西風殘照，漢家陵闋』，
則是為上句的迭宕驚訝景象，提供了象徵性的解答。
此兩句的意象為：漢家陵闋，受著西風的吹拂與夕陽的照映。
秋季，是一年的末季，秋之為氣也，草木搖落。
是一種摧殘的力量；
而一天裡頭最後的時段，則是黃昏，
即將消失的光芒，世界即將黯淡。
兩者皆與帝王陵墓接觸，
產生的象徵意象即是時代的衰微，
帝國的光芒已然消失。
而國家走向衰亡，誰還能有心情出外遊玩呢？
無怪乎『咸陽古道音塵絕』呀。
作者身為唐代之人，以漢代帝王隱喻時代興衰，
再觀察上片所提供的邏輯，
不難得出下片的結論：所有的時代，難免於盛衰興亡之痛。
此闋詞若以閨怨來解釋，
上片或許可以解釋成閨中少婦思念外出的夫君；
但在西風殘照，漢家陵闋一段則難以說明。
而如果單就時代衰微的感慨來解釋，
則難以解釋上片生離死別的痛苦。
上片的主旨為：人生的生離死別。
下片主旨為：時代的盛衰興亡。
那麼兩者的共同主題為何？如果以抽象化內涵來貫串上下片，
人生苦難顯於別離，那麼之前必有相聚之歡樂；
時代若有興亡之傷感，則必有強盛之時的歌舞昇平。
然而歡樂總是短暫，苦痛給人的傷感則是漫長，
所有的美好事物，最後總難免於煙消雲散。
以季節來輔證：上片的季節是春天楊柳生長之時，
下片為秋天重陽日，
以春秋二季包含四時，
代表了：苦痛隨時隨地在發生，無時無刻不存在。
文源於文華師《詞曲選上課筆記》
簫聲咽，秦娥夢斷秦樓月；秦樓月，年年柳色，灞陵傷別。
樂遊原上清秋節，咸陽古道音塵絕；音塵絕，
西風殘照，漢家陵闋。
上片：秦娥，秦地的美麗女子。
揚雄《方言》：秦地呼美麗女子「娥」，吳地呼美麗女子「娃」。
地點可知大略在陝西秦地一帶，
而首句簫聲咽，可聯想自秦穆公時代的神話故事『乘龍快婿』中的簫史，
此處的秦娥亦可專指為穆公之女秦弄玉。
如假設故事取材自簫史弄玉的故事，
則與故事內容大相逕庭；兩人逍遙自在，
最後登天成仙，又怎麼會簫聲『咽』，秦娥『夢斷』呢？
可知作者引用了簫史弄玉的典故，而將內容大為改造。
夢斷，忽然驚醒。
可得知秦娥的情緒狀況是不甚安穩的，
夢斷秦樓月，省略了動詞『望向』。
年年柳色，灞陵傷別。
灞陵為漢文帝的陵墓，古代的交通要衝，
時人常在灞橋上送別；而柳樹諧音『留』，
取其外形似繩，得以『留人』，皆是不願分離之意。
告別時常折取一支柳條而贈行者，
而有『灞橋折柳』之俗。
何以在秦樓月之後接上『年年柳色，灞陵傷別』呢？
江淹《別賦》：「黯然銷魂者，唯別而已矣」。
別離是傷感、不捨的，在此猜想秦娥夢裡驚醒的原因，
是聽聞簫聲，或者在夢裡夢見了簫史正吹奏簫，
心有所念而情緒激蕩。
而兩人正面臨著分開的現況，心中思念，
故聽聞簫聲，加倍思念，
聆聲思人不可見，簫聲聽來也就備感淒愴了。
秦樓月兩句的重複，
在形式上可解釋為詞格律的要求。
但如果僅是如此，似乎沒有意義；
重複的意義，在推測上，為『時間的貫串之用』，
以王少伯《出塞》詩中『秦時明月漢時關』的手法，
以月亮作為貫串時間的媒介。
月亮為永恆的象徵，在時間上來說，
永恆、不變，而相對的是變化的人事物。
前句的秦樓月，為秦代秦娥在樓中所望之月；
後句的秦樓月，為唐代詩人在樓中所望之月。
於是我們可以將前後兩句的『秦樓月』，
作意象式的切換手法。
首句的秦樓月，是秦娥夢斷時仰望的月亮，
將視角慢慢往上移動，看見月亮，
中間遲緩了一些時間；
第二句秦樓月，視角漸漸向下，
而人物已經從秦娥，變成唐代的詩人。
由此可知，兩句的秦樓月，
是一種場景的切換、
古今的對照，此種對照意義為何？
得須從李白所改造的故事來看。
原本的簫史弄玉為神仙眷侶，快樂無憂。
此刻在詞中竟然也面臨著生離死別的痛苦，
要知道神仙是長生不死、逍遙快樂而為凡人所羨的，
居然連神仙也難掩離別傷悲，更無論在世人者。
月亮在空間上無遠弗屆，
古人常借明月以寄相思，
如蘇軾《水調歌頭》：『千里共嬋娟』。
又如張九齡《望月懷遠》：『海上生明月，天涯共此時。情人怨遙夜，竟夕起相思。』
秦娥藉著月亮來思念蕭史，今人也藉著月亮來思念離別之人。
秦代的秦娥看著月亮，今人所望之月亦是秦代秦娥所望之月；
同樣的情感，同樣的悲傷。
李白引用了簫史弄玉的故事，
更加強了命題的立場：
人生難免於生離死別的傷痛，凡人如此，神仙如此，沒有例外。
李賀《官街鼓》：『幾回天上葬神仙，漏聲相將無斷絕』
一句也說明了如此的體悟。
神仙也會死，生命無法永恆，
時間不停的流逝，而短暫的生命，
難免於生離死別的悲傷，沒有例外。
下片：樂遊原上清秋節。樂遊原，長安東南處的高地，
為漢代宣帝以來的遊樂勝地。
在每年三月三日與九月九日，
也就是春秋佳節二日，長安的百姓常常舉家至此遊玩。
清秋節，也就是指九月九日重陽節。
在此句描寫了遊樂地與佳節，時間與空間都如此的搭配恰當、適合遊樂，
讀者的預想下句應該是一片熱鬧的描述；
不過事實卻相反：咸陽古道音塵絕，音塵絕，車馬人聲俱靜，空空蕩蕩，
呈現一片殘破寂靜之荒涼，產生一種令人驚訝的閱讀感。
此處使用了頓挫的技巧。頓挫又稱開闔、正反、起伏。
姜白石《白石詩說》曾釋頓挫：『如乘船觀波浪，一波未平，一波已作。』
波浪有頂有底，是兩個極端相反的位置，
引申為兩種極短相反的內容意境。
所謂頓挫，是將兩種相反內容並列，
形成矛盾、形成衝突的一種技巧。
頓挫可以一連串的發生、進行，
稱為『波瀾』。如《詩‧衛風‧將仲子》首章：
「將仲子兮，無踰我里，無折我樹杞。豈敢愛之？
畏我父母。仲可懷也，父母之言，亦可畏也。」
這首詩透過女子口吻，以第一人稱的敘述，
對男子表達情意，以及自身左右兩難的處境。
將仲子兮，祈求語氣。仲子，排行第二的男人，踰，越。
女子以祈求的口吻對仲子說：『仲子呀！不要再跑到我的鄉里來了！
不要再為了來到我的鄉里，而損壞了我家所種植的杞樹了！』
此句表達了拒絕的語氣。
如果語氣順沿下去，這排行老二的傢伙恐怕是沒有什麼機會的；
但是第二句豈敢愛之，
又將語氣轉折：『我哪裡真的是珍惜樹木了呢？』
代表的是女子並非真的拒絕了仲子，
而是因為下一句：『畏我父母』也，是怕家裡的人責備呀！
因為怕被責備所以才拒絕；
仲可懷也，女子還是想著他的，
但是又矛盾了：『父母之言，亦可畏也。』又是想要接納仲子，
又是懼怕著父母的責備，
以一連串的頓挫，將女子心裡的曲折表現無遺。
※瑞典的語言學家，將語言分為直線性與橫線性兩種。
直線貫通，可用於說明；橫線有曲折起伏，
像是情感的起伏，此處情感的起伏線，就類似頓挫的手法。
由上文可知，
此處『樂遊原上清秋節，咸陽古道音塵絕』採用頓挫手法，
將原本應該是樂鬧繁榮的景致，
瞬間變成荒涼的淒清之景。
為何如此？此處音塵絕也做了重複。
音塵絕，音塵絕？料想是為讀者所做的疑問之句。
下兩句『西風殘照，漢家陵闋』，
則是為上句的迭宕驚訝景象，提供了象徵性的解答。
此兩句的意象為：漢家陵闋，受著西風的吹拂與夕陽的照映。
秋季，是一年的末季，秋之為氣也，草木搖落。
是一種摧殘的力量；
而一天裡頭最後的時段，則是黃昏，
即將消失的光芒，世界即將黯淡。
兩者皆與帝王陵墓接觸，
產生的象徵意象即是時代的衰微，
帝國的光芒已然消失。
而國家走向衰亡，誰還能有心情出外遊玩呢？
無怪乎『咸陽古道音塵絕』呀。
作者身為唐代之人，以漢代帝王隱喻時代興衰，
再觀察上片所提供的邏輯，
不難得出下片的結論：所有的時代，難免於盛衰興亡之痛。
此闋詞若以閨怨來解釋，
上片或許可以解釋成閨中少婦思念外出的夫君；
但在西風殘照，漢家陵闋一段則難以說明。
而如果單就時代衰微的感慨來解釋，
則難以解釋上片生離死別的痛苦。
上片的主旨為：人生的生離死別。
下片主旨為：時代的盛衰興亡。
那麼兩者的共同主題為何？如果以抽象化內涵來貫串上下片，
人生苦難顯於別離，那麼之前必有相聚之歡樂；
時代若有興亡之傷感，則必有強盛之時的歌舞昇平。
然而歡樂總是短暫，苦痛給人的傷感則是漫長，
所有的美好事物，最後總難免於煙消雲散。
以季節來輔證：上片的季節是春天楊柳生長之時，
下片為秋天重陽日，
以春秋二季包含四時，
代表了：苦痛隨時隨地在發生，無時無刻不存在。
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